1 架設位置的選擇藝術(shù)
搖臂作(zuò)為(wèi)一種特殊的攝像輔助器(qì)材,在電(diàn)視(shì)拍攝中有(yǒu)廣泛的應用。在拍攝現場(chǎng),選擇搖臂的架設位置時(shí),要遵循一個(gè)簡便實用的原則———跨界。跨界是為(wèi)了在運動過程中能有(yǒu)更多(duō)內(nèi)容産生(shēng),常常把搖臂架設在不同區(qū)域、不同環境的交界處,便于在連貫運動鏡頭中把變化過程交代出來(lái),産生(shēng)新鮮的視(shì)覺因素。跨界的界可(kě)以是實體(tǐ)的界,也可(kě)以是抽象的界。實體(tǐ)界可(kě)以是水(shuǐ)陸界,建築體(tǐ)內(nèi)外界,觀衆區(qū)與演出區(qū)的界等。抽象的界可(kě)以是地平線、軸線等。
選擇搖臂的架設位置時(shí)還(hái)需要考慮安全因素。由于搖臂比較笨重,而且在拍攝過程中活動範圍比較大(dà),因此在架設的時(shí)候要有(yǒu)充分的考慮。比如地面是否平整和(hé)足夠堅硬,如果在室內(nèi)拍攝,房(fáng)間(jiān)的高(gāo)度是否足夠高(gāo),搖臂的極限活動範圍內(nèi)是否存在障礙物,搖臂拍攝過程中是否會(huì)打到行(xíng)人(rén)、觀衆等。
2 與其他機位的配合藝術(shù)
在多(duō)機位拍攝的過程中,各個(gè)機位間(jiān)的配合非常重要。在配合過程中,搖臂大(dà)多(duō)起到承上(shàng)啓下的連接和(hé)過渡作(zuò)用,常常穿針引線地把各個(gè)機位的鏡頭連接在一起。因此,在拍攝之前各個(gè)攝像之間(jiān)要積極溝通(tōng),明(míng)确自己的任務。搖臂在拍攝過程中一定要利用自身的優勢充分挖掘一些(xiē)鏡頭,比如體(tǐ)現主體(tǐ)運動的過程或空(kōng)間(jiān)位置的鏡頭、渲染觀衆情緒的鏡頭等。此外,搖臂還(hái)要善于捕捉一些(xiē)常規機位拍攝不到的細節和(hé)極緻鏡頭來(lái)增加視(shì)覺新鮮感,比如彈鋼琴的手指、演員的眼神、大(dà)俯大(dà)仰甚至是傾斜倒立的鏡頭等。
在一些(xiē)多(duō)機位現場(chǎng)拍攝的過程中,搖臂經常涉及到與主機位穿幫的問題。在選擇搖臂的架設位置時(shí)就應該考慮到這個(gè)問題。位置确定後,在使用的時(shí)候可(kě)以利現場(chǎng)的光線來(lái)隐蔽搖臂,比如在燈光比較暗的地方活動。
在搖臂處于休息狀态時(shí)要盡量讓搖臂和(hé)主機位的拍攝方向保持平行(xíng),這樣,主機位拍攝時(shí)看到的是一個(gè)點,而不是一個(gè)很(hěn)長的杆子橫在畫(huà)面中間(jiān)。
3 拍攝畫(huà)面的處理(lǐ)藝術(shù)
搖臂在拍攝過程中一般是利用運動鏡頭來(lái)增強畫(huà)面的動感,有(yǒu)時(shí)也作(zuò)為(wèi)一個(gè)高(gāo)點固定機位使用,但(dàn)這并不是搖臂的優勢。處理(lǐ)好搖臂拍攝的畫(huà)面最基本的要求就是穩、勻、準。穩就是起幅、落幅時(shí)用力要穩,不能使搖臂晃動;勻就是在運動過程中速度要勻,運動的目的性明(míng)确,不能忽快忽慢;準就是運動過程中要對準所拍攝的主體(tǐ),目的明(míng)确,特别是單一主體(tǐ)時(shí),主體(tǐ)在屏幕中的相對位置要固定,絕不能在運動過程中将主體(tǐ)丢失。搖臂運動過程中争取打掉所有(yǒu)棱角、運動與運動之間(jiān)的過渡要不易察覺,除非鏡頭的變化棱角和(hé)音(yīn)樂的變化棱角合拍對位。
在使用搖臂的過程中對起幅和(hé)落幅的畫(huà)面要格外注意,起幅落幅畫(huà)面構圖設計(jì)要盡量精巧,以飽滿、指向性明(míng)确為(wèi)好,因為(wèi)這是連接在運動鏡頭之間(jiān)的靜态畫(huà)面,瑕疵很(hěn)容易被察覺。這需要平時(shí)在固定機位工作(zuò)中的經驗積累。比如,利用透視(shì)感比較強的線條把複雜的畫(huà)面分割為(wèi)簡單規則的幾何形狀,并試圖在運動過程中一直保證透視(shì)線條的存在和(hé)構圖模式,直到被落幅的新的構圖模式和(hé)主導線條所取代。在節目開(kāi)始前,多(duō)嘗試在角度高(gāo)低(dī)俯仰中尋找視(shì)覺新鮮因素,并體(tǐ)會(huì)其情緒,以備節目拍攝過程中使用。起幅落幅的變化過程力求時(shí)間(jiān)短(duǎn)而變化明(míng)顯,過程中多(duō)用中焦壓縮空(kōng)間(jiān),多(duō)用鏡頭、前景、拍攝主體(tǐ)三點一線或多(duō)點一線的方法,找到關系鏡頭,多(duō)利用有(yǒu)意義、有(yǒu)涵義的前景做(zuò)出關系鏡頭。為(wèi)了更好地承上(shàng)啓下銜接鏡頭,要設計(jì)好起幅落幅間(jiān)的銜接,必要時(shí)尋找起幅落幅過程中的過渡性主體(tǐ)以便随時(shí)轉換鏡頭。
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使用搖臂拍攝時(shí)常會(huì)把自身的影(yǐng)子拍攝進來(lái),尤其是在室內(nèi)近景俯拍的時(shí)候,這種現象會(huì)更加明(míng)顯。為(wèi)了避免這種現象的發生(shēng),要事先觀察光源的方向,可(kě)以用逆光和(hé)側光配合軌迹設計(jì)來(lái)避免,在近景俯拍的時(shí)候要謹慎處理(lǐ),找好角度,盡量避免拍攝到自己的影(yǐng)子。
4 節奏的處理(lǐ)藝術(shù)
節奏來(lái)源于律動,強弱、長短(duǎn)、動靜、有(yǒu)無、此彼、張弛的對比産生(shēng)的規律變化。聲音(yīn)節奏與畫(huà)面節奏的統一契合産生(shēng)節奏愉悅的審美,一組畫(huà)面節奏與另一種畫(huà)面節奏的統一契合産生(shēng)節奏愉悅的審美。電(diàn)視(shì)、電(diàn)影(yǐng)都是以視(shì)聽(tīng)為(wèi)手段,聲音(yīn)與畫(huà)面的節奏關系是最重要、最常見的節奏關系。
每一種藝術(shù)形式都有(yǒu)結構。音(yīn)樂和(hé)文字有(yǒu)結構,舞蹈、戲曲等和(hé)身段有(yǒu)關的肢體(tǐ)運動也有(yǒu)結構,鏡頭也一樣。鏡頭有(yǒu)穩定階段和(hé)運動變化階段,有(yǒu)快有(yǒu)慢,有(yǒu)正有(yǒu)側,有(yǒu)平有(yǒu)仰,有(yǒu)局部有(yǒu)全局等。讓節目內(nèi)容的結構變化和(hé)鏡頭運動變化合拍,是運動合理(lǐ)性的源泉。所有(yǒu)節目在結構編排上(shàng)一定是有(yǒu)起承轉合的結構特點的,充分感受節目、了解節目、抓住起承轉合的點,在轉折點、關鍵點處讓影(yǐng)像的運動、鏡頭的運動,與節目起承轉合的變化呼應,這樣就容易産生(shēng)視(shì)覺張力,産生(shēng)審美和(hé)諧。
拍攝前要熟悉節目形式,音(yīn)樂須流暢則流暢起來(lái),娛樂節目須跳(tiào)躍則跳(tiào)躍起來(lái)。也要注重全場(chǎng)節目在結構上(shàng)的節奏變化,場(chǎng)面大(dà)小(xiǎo)要穿插表現,焦距上(shàng)廣角與長焦輪流運用,角度要俯仰輪流展現,主體(tǐ)的表現要穿插,例如演唱(chàng)會(huì)中歌(gē)手、觀衆、舞美、伴舞等不同主體(tǐ)的輪換表現。這樣有(yǒu)利于視(shì)覺節奏的體(tǐ)現,也有(yǒu)利于避免視(shì)覺疲勞。
5 隐性剪輯的處理(lǐ)藝術(shù)
嚴格地講,攝像的每一個(gè)鏡頭畫(huà)面的轉換都是一次剪輯,剪輯質量高(gāo)低(dī)的關鍵是攝像人(rén)員在拍攝時(shí)能否根據主題需要,盡量拍攝高(gāo)質量的鏡頭畫(huà)面,做(zuò)到不拍或少(shǎo)拍廢鏡頭畫(huà)面。
隐性剪輯是剪輯的一種特殊形态。蒙太奇概念有(yǒu)廣義有(yǒu)狹義,這裏引用狹義概念:蒙太奇就是剪輯。一個(gè)搖臂的連貫鏡頭中的內(nèi)部可(kě)以有(yǒu)蒙太奇,可(kě)以把這種蒙太奇看作(zuò)是運動鏡頭內(nèi)部的隐性剪輯。機位與拍攝主體(tǐ)相互運動,産生(shēng)景别、縱深、構圖、角度,甚至拍攝主體(tǐ)本身一系列的連續變化,構成有(yǒu)意義的組合。它可(kě)以展現出人(rén)物與環境的緊密關系,使拍攝主體(tǐ)的活動、情緒連貫完整。運動節奏上(shàng)的變化過程完整的展現,可(kě)以把張力渲染做(zuò)到極緻。

鏡頭內(nèi)部蒙太奇區(qū)别于長鏡頭。長鏡頭是冷眼旁觀,是通(tōng)過對環境場(chǎng)面的完整表現來(lái)實現。而鏡頭內(nèi)部的蒙太奇是主觀的安排,強調目的性和(hé)意圖性。長鏡頭表現的是與真實事件相像的,而鏡頭內(nèi)部的蒙太奇是巧妙調度安排的,為(wèi)了使觀衆産生(shēng)感官上(shàng)的愉悅。無論如何,鏡頭運動的過程中盡量要有(yǒu)新鮮的視(shì)覺因素出現。搖臂的鏡頭在絕大(dà)多(duō)數(shù)情況下是單純的運動鏡頭,不是長鏡頭,而一旦能夠做(zuò)出鏡頭內(nèi)部的隐性剪輯,就可(kě)以大(dà)大(dà)提高(gāo)鏡頭畫(huà)面的檔次。
根據節目的主題在拍攝的過程中完成編輯的工作(zuò),要求攝像者在拍攝的過程中充當多(duō)個(gè)角色并完成多(duō)項任務。攝像者除了要具備熟練的攝像技(jì)巧外,還(hái)需要具備節目策劃的能力、具有(yǒu)編輯的基本素質等。應該謹記,隻有(yǒu)帶着思想拍攝到的鏡頭才會(huì)有(yǒu)生(shēng)命力。如果經常有(yǒu)意識地進行(xíng)隐性剪輯拍攝,可(kě)大(dà)大(dà)提高(gāo)個(gè)人(rén)的拍攝水(shuǐ)平。
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